Eyecreative

Hola, buenos días a todos, os voy a presentar un diseño muy especial, carta de menú y tarjetas de visita de la Taberna los Condes, local que hace referencia a los toros y el flamenco. Especial, por que dentro de la estética tradicional, de este pueblo, en este local a parte de comer bien, se fusiona el arte clásico y el arte moderno, de manera que no implica, desigualdad en su diseño, se comporta la imagen de una manera peculiar y con entidad propia.

Esta es la representación, de las dos caras, del triptico que compongo:

Las ilustraciones representadas, en la carta de menú, son dibujos realizados en papel, donde una vez escaneadas al ordenador, creo los efecto, dando su resultado final.

Perfil de torero con hombrera : en esta ilustración, que es un dibujo que realicé a bolígrafo, al pasarlo en el ordenador, selecciono e invierto la imagen en photoshop, le doy el color de fondo del triptico y lo coloco en un plano rectangular de color negro. Este efecto, hace que la linea del dibujo resalte y parece que su ejecución, es de un grabado, da la sensación que la linea en vez de dibujada esta arañada.

Toro y la noche : es el mismo proceso que el dibujo anterior, pero aquí en photoshop, voy a selección, gamas de colores, medios tonos, y paso la selección al lienzo de trabajo, que recuerda al lápiz o grafito en algunas partes de la linea, para crear la hierba del campo fusiono las capas, hasta conseguir el efecto colina con hierbas.

Para terminar, publico la siguiente imagen, que es la tarjeta de visita de la Taberna los Condes, lugar donde también tengo obras, en oleo sobre lienzo, el tema, la tauromaquia, un buen sitio para comer bien y contemplar arte.

Me despido, nos vemos pronto, en la próxima publicación, Vega eyecreative.

Hola, de nuevo aquí, hoy, para publicaros, un proyecto del festival, dedicado a los nuevos valores flamencos, esta idea, de producciones Sonakay, es en la que me veo involucrado, de manera sorprendente, y digo esto, porque fue una forma, muy emotiva, poder trabajar con ellos, que ya los conocía, y le tengo mucho afecto. Decir también que el trabajo, era muy especial, por que me gusta proyectar ideas sobre el flamenco y su cultura, tenía que realizar, dos carteles, uno para Sevilla y otro para Paris, el diseño, tenía que ser igual, este fue el que realice.

La linea del logo y la tipografía de Larachi Flamenca, ya habían sido creadas y tenía que utilizarlas en el cartel, respetar su importancia, era uno de los primeros puntos, de tener en cuenta, en este diseño. El logo del cantaor y la guitarra, le aplico un motivo, trabajando con photoshop, una ampliación de una imagen, de una revista, donde recojo, los circulos de la cuatricomia, que dejan rastro en el papel, seleccionandolos lo proyecto en el logo, así se crea una textura, que recuerda al recorte, al collage. Con los pinceles de photoshop, aplico pinceladas anchas, en la figura y en la guitarra, pronunciando con el color, el gesto marcado del cantaor y el volumen y brillo del objeto.

Utilizo ornamentaciones, decoración con motivo floral, donde las ejecuto en el papel, y una vez escaneadas, pasan al ordenador, dando color y jugando con la opacidad, construyendo armonía, entre los dibujos vectoriales y los planos geométricos, que se monta, unos sobre otros y que van ambientando un espacio de fiesta y color.

Diseño muy colorista, donde tome la decisión de trabajar, como aveces lo solía hacer, Henri Matisse, recortando figuras, dando color y después pegarlas en el soporte.

Le dedico también este espacio, al blog ArteGitano que gracias al fijarse, en uno de mis trabajo, conozco yo el suyo y me parece interesante, gracias y me despido de todos, hasta la próxima, publicación en mi blog. Vega eyecreative.

Hola, ya se que es mucho tiempo sin publicar, pido disculpa y dar gracias a Kutty Reyes, a Daniel Cariñe, Pamela, a Mar, Angélica, Guillermo Velazco, a Vito, Nina, Salud, Kain, etc… por vuestras opiniones y dar vida a este espacio. Todos los que quieran, pueden dejar sus opiniones e incluso comentar o discutir sobre cualquier pensamiento. A Equiposeo por el apoyo que me brindan sin ningún compromiso alguno, gracias.

El trabajo que vengo a exponer, es un diseño reciente, en el que participa la música, he ido trabajando con el grupo de Thrash Metal, denominado Mauser. Quedar con el grupo, escuchar su música, hacer fotografías a los componentes del grupo, fue el comienzo de este proyecto.

Mas tarde me comentaron sus temas y teníamos que realizar un diseño, que en general, recogiera sus canciones, que son tres temas, del adelanto de su próximo trabajo.

Buscaba un símbolo, para la portada, nos centramos en el tema condenados, de ahí saco la idea de interpretar un cráneo de un muerto, humano, con dientes de balas mauser, es la muerte, provocada por uno mismo, por el hombre. Rodeado de un espacio oscuro, y con unas extraña niebla o de nubes de color verdoso, creando la sensación, de un lugar contaminado, así nos comportamos , esa es nuestra condena.

Después de esta imagen, os presento la trasera del cd, donde aparece una foto del grupo, con los títulos de sus temas. El fondo da continuidad con la imagen anterior, así integro las dos caras del diseño, resulta fácil, pero había que darle importancia a la atmósfera ya creada y repetir el proceso en todo el proyecto.

La galleta del cd es un retrato ampliado de la misma muerte, como si se asomara por la esfera y nos alertara de algo peligroso. Personalmente, pienso que esta ilustración en vinilo, sería interesante, me lo imagino dando vueltas…

Mauser, grupo sevillano, Thrash Metal en estado puro, el diseño de la tipografía Mauser , no me resultó difícil, quede impresionado de como, la idea salió tan temprana, le creo un relieve, efectos de luces y degradados metálicos. Mauser es una de esas ideas, que se pueden realizar texturas infinitas en ella.

Me despido muy atentamente y nos vemos en la siguiente publicación, Vega eyecreative.

Hola a todos, mucho tiempo sin publicar, y tenía ya ganas de poder exponer algunos de los trabajos que he ido realizando en todo este tiempo. Hoy entra en esta publicación el proyecto de un gran acontecimiento sobre la danza oriental, la música, el cante, etc… que dirigen y también participan, José Caraoscura y Mhijea en su obra El gitano azul.

Ahora, a continuación imágenes de los flyers , también se está realizando el cartel que dará publicidad a esta fusión y que expondré próximamente.

Esta imagen pertenece a unos de los protagonista de la historia, José Caraoscura que representa un dios con poder de hacer bailar, la danza oriental, detrás de la figura hay una circunferencia, con un motivo renacentista arabesco, diseño de Francisque Pellegrin italiano que inspiró a numerosas ornamentaciones. En el fondo de color violeta, se repite el motivo diseñado por el italiano, creando un espacio muy decorativo y cargado. En el lado derecho aparece con un talante expresivo y soñador como si estuviera flotando a la vez que baila, una de las mujeres que dibujo a lápiz y le doy color en el ordenador. Esta imagen se repite en la otra parte del flyer, aquí se representa con mayor tamaño. Por ultimo aparece el texto, por encima de la ilustración con un tipo de letra más sencilla, de palo, y así no nos confunde al tener que leer, en una imagen tan ilustrada.

Esta es la siguiente imagen donde aparece Mhijea, con ella ya tenemos los dos protagonistas de la historia, los coloco por separado porque quería darle la misma importancia a las dos partes que componen el flyer.

Si observamos las dos caras del proyecto vemos que abunda el color azul en la figura masculina, representando al gitano azul, existe el texto del mismo color, así se asemeja la imagen con el texto.

Mhijea se presenta en la parte central bailando danza del vientre, donde aparece, detrás de ella, el motivo arabesco como un estampado monumental y acompañada por cuatro bailarinas, que recuerdan a los cromos antiguo.

Bueno, aquí tenéis también toda la información del espectáculo, estos artistas que son muchos, están realizando un trabajo muy comprometido para representar su obra por muchos sitios, donde llegaran seguro a numerosos lugares, bueno pues por solo 4 € podéis acudir a este gran acontecimiento en la calle San Luis en Sevilla.

Me despido muy atentamente Vega. Eyecreative.

Os presento el trabajo realizado, de un joven artista percusionista, con base flamenca y familiar de Paco Vega “bailaó” flamenco, con raices gitanas y nacido en el apogeo del flamenco y del barrio donde nació, Triana. Ya hablaré en una publicación bastante extensa de él, porque su proyecto en el baile ha sido bastante importante en el mundo del flamenco y ahora su hijo coge riendas a una música bastante compleja y difícil como el flamenco, arte de mucho compás y sentimientos.

Fotografié al músico y escaneando la foto la paso a photoshop, donde lo coloco en el centro, tocando un cajón de percusión.

Le aplico un filtro y lo dejo de un color claro, bastante limpio, que se observe bien la imagen.

La tipografía de su firma o nombre es ligera y fresca; creo un trazo amarillo que la hace destacar, duplico la firma en gran tamaño, dando opacidad, como si de una sombra proyectada se tratase. La firma o nombre del autor, la reparto por el espacio, donde aparece de diferente posición y tamaño. El fondo lo divido en un color negro y blanco, compensando la misma cantidad y limitado uno con el otro por una linea curva, aparece un rectángulo vertical en la parte derecha de un color dorado muy apagado.

La caja de un color azulado con vetas de madera y su decoración lo hace mágico y lo monto recortando, pegando y transformando su formas en perpectiva en photoshop. Dejo pasa las lineas del cajón, entre las manos del artista, donde no quiero que se pierda el limite del intrumento y se note el recorte, su montaje, como en un collage.

Me despido de todos todos ustedes, muy atentamente, Vega. Eyecreative.

Os saludo, en un día como este de fiesta! para mostrar el diseño que realicé a Equiposeo.com. Esta empresa que ya en su día nombré, por la influencia y toda la confianza que puso en este proyecto, que os recuerdo que sigue en progreso, no está acabado. Equiposeo trabaja en el amplio campo de la informática y en el desarrollo y optimización de la web de ultima generación, empresa joven, pero con bastante talento y con mucha fuerza de producción. Está muy bien constituida, esto hace que sea responsable y constante en ofrecer lo que el cliente quiere. La verdad, tengo la suerte de haber encontrado un grupo de trabajo muy profesional, eso me ayuda, en el trabajo que realizo por encargo a esta empresa.

Logo con el fondo negro, quería buscar una imagen dinámica y futurista, por eso utilicé esos colores tan relajados. Dan una sensación de viajar por el espacio y su forma es esférica, como la de los planetas. Su masa flotante hace del diseño que sea dinámico por que flota en cualquier espacio. La fuente de Equiposeo.com es muy sencilla y bastante clara, sin ningún tipo de relación con otra identidad, queríamos que fuera simple y contemporánea. Todos los diseños no están acabados, esto lo digo porque siempre van a tener cambios.

Aquí los diseños de la web de Equiposeo.com donde se observa mejor un espacio abstracto donde da sensación de universo, esto es un mensaje que recogemos para esta empresa, donde trabajan con lo ultimo de esta generación y siempre está en pleno proceso.

Todos estos diseños van ser modificados, ya estamos buscando imágenes y todo tipo de ideas para su cambio.

Estas imágenes ultimas que vemos son de prueba de trabajo que hice para ver como podía mover el logo o componerlo junto al texto pero todavía está en proyecto.

Pues desde aquí saludar a Equiposeo, que también crecen día a día con sus proyectos y un saludo para todos vosotros y que disfrutéis este día de fiesta.

Se despide muy atentamente, Vega. Eyecretive.

Estos diseños son los primeros comienzos de Eyecreative, voy a mostrar hoy su imagen. Son flyers publicitarios de mi empresa.

Eyecreative que va creciendo poco a poco, ha realizado muchos proyectos y continúo en ello, aquí estaré para publicar, todo lo que esté, a mi alcance. El nombre de Eyecreative nace en mi cabeza como imagen del ojo en azul, un ojo creador y la forma de su diseño lo construí haciendo un esquema de un paisaje. Eye es el camino y creative el horizonte. Con esto consigo darle vida, su propia historia y tendrá modificaciones para que sus formas evolucionen sin perder su identidad.

Espero que os guste el diseño, es la imagen que publiqué en su día para la publicidad de imagen de la empresa, me despido y mañana vemos más…Vega. Eyecreative.